Mis peliculas de culto

Antichrist (2009)

2010-01-07T09:22:00.000-08:00

Así que te gustan las películas de terror... así que te gusta el Gore, los slashers y smashers, el horror erótico y el visceral. Te encantó "El bebé de Rosemary" pero siempre te jodió no ver al bebé lo suficiente. Te encanta la simbología, entender o no entender... El satanismo, la brujería... y además la belleza visual...

Bueno pues, aquí está todo eso y más. Está es una obra maestra del cine de terror. Una joya.

Y que se ría quien quiera del Zorro hablando... a mi me encantó...

No debo decir una palabra más. El Anticristo de Lars Von Trier es un disfrute de principio a fin para los amantes del cine de culto.

La actuación de Charlotte Gainsbourg es única. No he visto nada igual.

Adquiéranla en su centro de piratería favorito. Y si no, consigan la original que tiene muy buenas entrevistas al director y material extra.

Låt den rätte komma in (2008)

2009-12-06T10:10:00.000-08:00

Las historias de vampiros siempre han sido objetos de culto. La novela de Bram Stoker cambió para siempre la manera popular de ver al vampiro como un chupasangre diabólico, convirtiéndolo en un ser atormentado y condenado a vivir eternamente sin reencontrarse con el amor.

Mis favoritas en esta línea y además las mejores adaptaciones de la novela de Stoker son "Nosferatu" de Herzog y "Drácula" de Coppola.

En 1987 Joel Schumacher le dió una nueva lectura al tema dirigiendo otra joya de culto: "The lost boys". Esta película dejó a todo adolescente de los ochentas con el deseo profundo de ser convertido en vampiro.

Si pensaron haber visto todo sobre vampiros, y están hartos de pésimas secuelas como "The Lost Boys 2", "Let the right one in" de Tomas Alfredson, es la película que tienen que ver.

Una maravillosa historia de amor entre dos niños de 12 años. Él, un niño lorna. Ella tiene 12 desde hace 200 años.

No quiero decir más. Esta película es bella estéticamente, le da una lectura nueva al tema, ha sido filmada integramente en Suecia, y tiene un final maravillosamente trágico.

Ojalá la vean y comenten.

Funny Games (1997) (2007)

2009-10-10T06:01:00.000-07:00

Si en algún momento pensaron que las películas y sus mensajes pueden manipularnos, esta película demuestra que no somos más que borregos sometidos a un mensaje audiovisual. "La voz del amo" está más vigente que nunca.

Si quieren pasar por una experiencia espantosa, claustrofóbica y angustiante escojan "Funny Games". Pero no esperen pasarla bien. Esta película romperá con todas sus expectativas. No hay salvación posible. Es una película inmisericorde. Un gran ejercicio sobre la violencia y sobre el efecto que los medios masivos pueden ejercer en nuestra realidad.

Un dato importante es que está película se ha hecho dos veces. Dos películas exactas, plano por plano. El mismo director, Michael Haneke. Solo con un cast diferente.

Personalmente prefiero la versión norteamericana. Ver a actores mediáticos involucrados en una película tan dura fue más impactante para mi como espectador.
Michael Pitt está soberbio, Naomi Watts espectacularmente bella y Tim Roth con el peso y la edad perfecta para el personaje que interpreta.

Los reto a verla completa sin usar el fast forward...

VERSIÓN 1997

VERSIÓN 2007

PAUL: ¿Pero la ficción no es real?
PETER: ¿Por qué?
PAUL: Bueno, puedes verla en una película ¿verdad?
PETER: Claro.
PAUL: Bueno, entonces es tan real como la realidad, porque también puedes verla ¿no?
PETER: Huevadas.
PAUL: ¿Por qué?

Irreversible (2002)

2009-03-07T19:46:00.000-08:00

Gaspar Noé dirige esta película que cuenta una historia terrible y salvajemente violenta, pero no de manera gratuita.

La película está editada de atrás para adelante. Empieza con la última escena y termina con la primera. Una forma genial de llevarnos por una serie de sucesos espantosos y demostrarnos al final que lo que parece irreversible puede no serlo.

Al contrario de la opinión de muchos, Irreversible me parece una película hermosa y optimista. Una película que remueve al espectador para dejarlo en shock y finalmente hacerle un homenaje a la vida.

Un elemento de culto es la precencia de la maravillosa Monica Bellucci en una de las escenas de violación más largas e insoportables de la historia del cine. Más de 10 minutos en un solo plano.

Ella comparte roles con su pareja en la vida real Vicent Cassel, sujeto al que envidio profundamente. Monica Bellucci es la actriz más hermosa que ha parido la industria del cine.

Es una película para ser vista varias veces. Para dejarse llevar. Sin pensarlo demasiado. Sin entrar en cuestionamientos morales ni prejuicios.

Todo el diálogo fue improvisado por los actores. El director tenía un borrador de guión con solo tres páginas durante la filmación.

Los primeros 30 minutos de la película tienen en la mezcla de audio un ruido de una frecuencia de 28 Hz. (Una frecuencia casi inaudible pero que causa en los seres humanos nausea y mareo). Esto fue puesto a propósito para que el público tenga esta sensación al ver la película.

Tal vez esta sea la razón por la que muchas personas dejaban la sala del cine al poco tiempo de comenzada la película.

Cuando se estrenó en Cannes asistieron 2400 personas y 200 dejaron la sala.

The Toxic Avenger (1986)

2009-01-29T15:10:00.000-08:00

Troma studios son los estudios cinematográficos, más constantes, perseverantes y productivos del cine independiente que se hace en gringolandia.

Toxic Avenger (El Vengador Tóxico) es la película más emblemática de Troma.

Toxie, un super héroe que nace a partir de un nerd que cae en un barril de desechos nucleares, adquiriendo poderes y fuerza sobrehumana. Así se vengará de los causantes de su desdicha y de paso limpiará la ciudad de delicuentes y corrupción.

La acción transcurre en Tromaville. Ciudad ficticia parecida a Nueva York, en donde transcurren la mayoría de las películas de Troma.

La estética es ochentas total, con peinados batidos y licras pegadas. Las actuaciones son exagerádisimas y amateurs, lo que le da a la cinta un delicioso tono campy B.

Esta película ha dado pie a cinco secuelas y será por siempre el símbolo de los estudios TROMA.

Los Dickies compusieron la música para esta película. Los mismos de "Killer clowns from outter space", a la que se le considera película de culto pero que a mi parecer, más allá del atractivo de tener como protagonistas a payasos asesinos, la película no tiene mayor interés.

En la foto (arriba) Toxie con Lloyd Kaufman, creador de los estudios, productor y director de casi todas las películas Troma. Toxie (Abajo), el super héroe del siglo XXI.

The Devil´s Rejects (2005)

2009-01-25T09:48:00.000-08:00

"Los Renegados del Diablo" (The Devil's Rejects), también conocida como "Violencia Diabólica" es la secuela de "La Casa de los 1000 Cuerpos" (House of 1000 Corpses). Ambas dirigidas por Rob Zombie.

Lo que hace especial a "Los renegados del diablo", además de ser una excelente película de terror, es que los tres personajes principales, asesinos en serie, son encantadores. La película te va llevando sutilmente a empatizar con estos psicópatas, al punto de que al final del la película el efecto es contrario al de una clásica película de este género en la que el malo debe morir. Es lo que pasa con películas como "Scarface", donde nadie quiere que muera Pacino a pesar de ser un narco hijo de la gran puta.

Otis, Baby y El Capitán Spaulding son un trío de asesinos perversos pero sobre todas las cosas son una familia muy unida, en donde los lazos se encuentran bastante sólidos dentro de sus perversiones. Este excelente trazo de los personajes es lo que los hace entrañables y que como público nos pongamos del lado de los asesinos.

Rob Zombie se ha convertido en uno de los mejores directores de cine de terror y merece la pena revisar todas sus películas. Así como su remake de "Halloween" que deja muy en alto a la franquicia. Cosa que no suele suceder en los remakes de este tipo.

Hay varios puntos importantes sobre esta cinta. La actriz que interpreta a Baby es la esposa del director Rob Zombie. Un cuerazo.

La palabra "fuck" es usada 560 veces durante la película.
La canción final es "Free Bird" de "Lynyrd Skynyrd". Esta canción está usada magistralmente en la película. Hay que recordar que Rob Zombie además es músico, osea que si se trata de musicalizar lo hace espectacularmente.

The Rocky Horror Picture Show (1975)

2009-01-21T20:10:00.000-08:00

TIM CURRY... EL ÚNICO FRANK 'N FURTER POSIBLE...

Cuando se realizó esta película en 1975, ni los productores, ni el elenco, ni el director, se imaginaban que estaban filmando la película de culto más grande de todos los tiempos.

Se trataba de la versión cinematográfica de una pequeña obra de teatro inglesa que rendía homenaje al cine tipo B de ciencia ficción de los años 50 y a la música rock.

El Show de terror de Rocky", diez años después de su estreno, se convirtió en una tribuna para todos los marginales que buscan una identidad. Hasta el día de hoy se le considera la "madre de todas las películas de culto".

Desde que vi esta película en Betamax en los años ochentas se convirtió en mi cinta de cabecera. Les recomiendo conseguir el DVD edición especial por los 25 años, que trae la versión completa no editada y un huevo de material extra.

En el Perú se hizo un intento de proyectar esta película con participación del público en el cinematógrafo de Barranco, pero al parecer el Dr. Scott volvió a ganar.

Susan Sarandon interpreta a Janet. Una de sus primeras películas cuando estaba en sus 20 y era una mamacita.

TRAILER:

http://www.youtube.com/watch?v=xoTQC4S8IL4

Fantastic Planet - La Planète sauvage (1973)

2009-01-20T07:18:00.000-08:00

Una de mis grandes alucinaciones de niño era imaginar que venía un ser gigante y me cogía del cogote como yo lo hacía con las hormigas o algunos de los insectos del jardín.

Fantastic Planet o el Planeta Salvaje muestra una civilización de seres humanos que habitan en un planeta dominado por personajes gigantes de branquias. Los seres humanos deben buscar su camino lejos de este planeta mediante su libertador Terr, una especie de mesías que se convierte en el fundador del planeta tierra.

Los dibujos de esta película los ha realizado Roland Topor (Uno de los fundadores del movimiento pánico). Este tipo de gráfica me recuerda a "El Bosco" y a uno de mis cuadros favoritos "El jardín de las delicias".

Es una película para ver una y otra vez. Como si se tratara de un cuadro.

La primera escena de la madre corriendo con su hijo en brazos es increíble. Nunca vi nada igual.

Kondom Des Grauens (1996)

2009-01-03T08:26:00.000-08:00

Más conocida como "The Killer Condom" o "El Condón Asesino". "Kondom des Grauens" es una película realmente especial.

A mi parecer se trata de un verdadero "film noir" del nuevo siglo.

La ciudad de Nueva York, una serie de crímenes realizados por unas extrañas criaturas híbridas creadas en un laboratorio para castrar hombres y terminar con el pecado en el mundo, un detective siciliano homosexual que se enamora de un flete mientras su ex pareja (también ex policía y ahora travesti) reclama su amor.

Esta película alemana fue distribuida en los Estados Unidos por los estudios Troma. La imagen que pongo aquí en el blog pertenece al comic original de Ralf König.

Un dato interesante es que los efectos especiales son realizados por Jörg Buttgereit y en los créditos como consultor creativo aparece H.R. Giger.

Trailer:

http://www.youtube.com/watch?v=jqxEdzPakOI

Sick: The Life & Death of Bob Flanagan, Supermasochist (1997)

2008-12-17T19:49:00.000-08:00

No se si es puro morbo o pura admiración lo que hace que no le haya quitado ni por un segundo el ojo de encima a "Sick".

Este documental narra los últimos años de Bob Flanagan, un artísta New Yorkino enfermo de fibrosis pulmonar y desahuciado desde su nacimiento. Él, usa su cuerpo como instrumento para retar a Dios por la enfermedad que le tocó vivir y se somete a las más duras sumisones apoyado por su esposa Sheree Rose.

Después de 60 minutos de flagelaciones, cortes, nalgadas y mutilaciones, el director Kirby Dick nos conduce inteligentemente hasta el ser humano detrás del masoquista. La última media hora es simplemente devastadora... para Bob y para el público.

Nekromantik (1987)

2008-12-16T18:44:00.000-08:00

Si quieren ver algo realmente revolucionario esta es la película que deben conseguir. Nekromantik pone todos tus juicios de valores en cuestionamiento. No podría catalogarla como una película gore ni de terror (aunque a muchos les puede resultar chocante). Para mi es una película dramática, que nos cuenta de la manera más didáctica como una pareja de necrófilos realizan un trío con un cadaver y como este trío se separa con resultados trágicos.

Una de las escenas memorables es el momento en que la chica corta un pedazo de fierro para ponérselo como pene al cadaver y poder ser penetrada por este. Todo esto acompañado por una banda musical increíble. Esta escena se cortó de varias versiones.

No se si su director Jörg Buttgereit se habrá dado cuenta de la genialidad que logró con esta cinta, porque ninguna de sus otras películas han alcanzado esta profundidad. Ni siquiera la secuela Nekromantik 2, que no es tan buena como la primera parte.

Nekromantik es una genialidad. Una obra de arte mayor. Tal vez demasiado adelantada para nuestros tiempos. Prohibida en varios países y recortada en varias versiones. Algún día tal vez se reconozca su valor.

Pink Flamingos (1972)

2008-12-16T18:30:00.000-08:00

Aunque John Waters ya se había lucido con su particular estilo en películas como Mondo Trasho o Multiple Maniacs, Pink Flamingos es la obra maestra de este director.

Estrenada en 1972 como la película más "sucia" de todos los tiempos, Pink Flamingos, fue un exitaso de taquilla y hasta el dia de hoy no deja de sorprender con lo grueso de sus escenas.

Protagonizada por el gran Divine esta película es una excelente combinación de actuación campy, humor, buena música, sexo y fluidos.

Escenas memorables: Sexo con pollos en el granero. Divine comiendo caca de perro. Divine haciéndole un felatio a su hijo. El hombre del ano que silba.

Una joya!!!!!!!

Burden of dreams (1982)

2008-12-15T22:03:00.000-08:00

Yo llamaría a esta pélícula "Burdel of dreams", ya que se trata de un documental que cuenta las peripecias y acrobacias del demente Herzog, quien tercamente insiste por cuatro años en realizar la película Fitzcarraldo (otra joya de culto). Un burdel de producción.

Este director está totalmente loco y llega a arriesgar la vida de su equipo para terminar su sueño. Muy parecido al sueño del protagonista de Fitzcarraldo. Un sueño casi imposible de realizar. Un paralelo entre la ficción y la realidad.

Esta película fue rodada en la selva del Perú en los años setenta y ochentas, y cuenta con la participación del maestro Jorge Vignati, quien trabajó como asistente de dirección y fotografo.

Podemos ver algunas escenas de Jason Robards con Mick Jagger, quienes abandonaron el rodaje por una enfermedad de Robbards cuando ya se había filmado más de la mitad de la película Fitzcarraldo. Herzog tuvo que refilmar todo con su nuevo protagonista, Klaus Kinski.

Es un gran documental salido de una gran película. No se pueden perder la entrevista a Kinski diciendo que se encuentra atrapado en la selva sin nada que hacer o la del director de fotografía puteando porque Herzog quiere realizar una toma con una luz específica que solo se da en un corto lapso del atardecer.

Cómo habrá sido de tensa la producción de Fitzcarraldo que hasta los curas le recomendaron a Herzog llevar putas al campamento de producción para calmar los ánimos.